Stefan Peters es más que un paisajista contemporáneo. Él ha desarrollado su obra bajo la búsqueda de la esencia de la pintura. Su investigación pictórica ha llegado a plantear la pincelada como el eje clave de la pintura, como se ve en su serie “Vistas”. Esta serie está construida mediante degradados de color sobre paneles de madera cuidadosamente alisados, en ellos, Stefan Peters crea paisajes imaginarios que oscilan entre lo utópico y lo distópico. Allí, la pincelada, cada vez más autónoma, interrumpe el degradado perfecto y sugiere montañas, llanuras o bosques envueltos en niebla, iluminados por rayos de sol que despiertan la imaginación. Algunas versiones, presentadas como polípticos, parecen filtradas cromáticamente, como si se tratara de fotografías intervenidas. Desde ciertas perspectivas, el mundo se despliega como visto desde el aire: un mosaico de praderas y costas que invita a la contemplación silenciosa, a la posibilidad íntima de hallar, por un instante, un paraíso privado.

En este territorio ambiguo, donde conviven sueño y vigilia, Peters no solo crea imágenes: también emprende la búsqueda de su propio origen, de ese instante germinal en el que la imagen comienza a formarse. Lejos de ser un mero pintor paisajista contemporáneo, Peters somete la pintura a un análisis visual y conceptual exhaustivo, interrogando su relevancia en el siglo XXI y revisitando las posibilidades del paisaje.