Nuria Valcárcel presenta retratos contemporáneos que indagan en la memoria personal y emocional, transformando recuerdos íntimos en imágenes de resonancia colectiva. Sus cuadros, impregnados de una atmósfera delicada, evocan sentimientos universales como la fragilidad y la nostalgia, visibles en el color, la luz y la presencia silenciosa de sus figuras. Su obra bebe de la naturaleza, del folclore gallego que forma parte de sus raíces y del modernismo catalán, con afinidad hacia el legado de Ramón Casas, Santiago Rusiñol y Joaquim Mir.

Valcárcel concibe cada retrato como un breve relato visual en el que los protagonistas revelan apenas un destello de su identidad. Para la artista, todo nace de una frase: la escritura germina en una pintura, y la pintura, a su vez, abre paso a nuevas palabras. “Mis textos son una extensión natural de mi obra pictórica”, afirma. En ese diálogo entre imagen y palabra, Valcárcel construye un territorio emocional en el que la intimidad se vuelve compartida.

En Contraluz I, Valcárcel explora la luz tras un viaje a Roma. Sobre todo se enfoca en explorar la “golden hour” de días semilluviosos, efecto que vela las figuras y da materia a la luz.